STATEMENT

Impulsada por una pasión por la narración visual, mis imágenes se mueven entre la ficción y la realidad, construyendo narrativas imaginarias en las que se busca explorar conceptos como la relación humano – hábitat, la expresión personal a través del arte, etc.
Jugando en los bordes de la realidad, presento estos escenarios surrealistas a menudo congelados en el momento justo antes o inmediatamente después de que algo haya sucedido, como una oración inconclusa. Con esta sensación de ambigüedad, invito al espectador a mirar más de cerca e interactuar con su propia historia dentro de la escena.

Lejos de ver en la cámara una herramienta limitada a capturar la realidad, veo la fotografía como una forma de capturar la imaginación y acercarme a mi interior. Creo que el arte es una herramienta poderosa de autoconocimiento y reflexión. Y creo que es un espejo para el creador y el observador.

El proceso de trabajo implica en primer lugar una comprensión clara de la historia de la pieza para determinar la iluminación, la composición, el color y la atmósfera. Una vez planificado y muchas veces esbozado en papel, le sigue la búsqueda de localizaciones, luego la realización de las fotos y, por último, la postproducción. El objetivo técnico es crear estos escenarios surrealistas de una manera realista. Por eso, la luz y la perspectiva son elementos clave para mantener la cohesión de la imagen. Por esta razón, suelo evitar la fotografía de stock. Fotografío mi propio material para controlar la perfecta integración de la pieza final.